Artista - artesão de ideias e ideais.

Para a grande maioria das pessoas, a arte é apenas encarada como lazer ou objeto de decoração. Entretanto a Arte possui um poder transformador, capaz de resgatar  a autoestima e a paz de uma vida harmoniosa. 

"O simples ato de vislumbrar quadros já diminui a produção de substâncias estressoras, que podem contribuir para uma série de complicações", explica Ricardo Monezi, psicobiólogo da Universidade Federal de São Paulo. "E se, além de observar pinturas, você desenhar, provavelmente esses efeitos serão ainda mais intensos", afirma. (http://mdemulher.abril.com.br/saude/saude/o-impacto-da-arte-na-saude)

E arte pode ser encontrada em toda parte! Encontraremos arte desde a humanidade remota até nossos dias e, certamente, a encontraremos amanhã, pela simples necessidade de expressão artística, em todos os climas, em todas as geografias e em todas as idades. 

Estilos que, num passado recente, como a pintura de marinhas, foram intensamente explorados por pintores interessados na movimentação e no aspecto efêmero da paisagem, deram lugar a outros, menos convencionais.

Apesar da atual mistura de gêneros, a arte sobreviverá a tudo. Mudaram os estilos, as técnicas e formas de representação, das rupestres às performances mas, quando observamos um objeto de arte, nosso interesse estético se agita ao perceber que arte não é apenas uma porção de desenhos para pintar.

O artista é, primeiramente, um artesão que ao observar o material já pressente no que vai transforma-lo. Mesmo na arte conceitual o artista também é um artesão: artesão de idéias e ideais!

Aqueles interessados na arte, independente do estilo, podem se dedicar sem restrições às técnicas que mais gostam e sempre encontrarão uma nova forma de expressão.

“A obra de arte tem a sua origem no trabalho do artista”

Etienne Gilson – Peinture et réalité – Paris, Vrin ( 1958)

Fátima Seehagen - aquarela sobre papel
acervo de colecionador

Você tem o perfil de aluno de cursos online?

Esta reflexão é importante para o seu melhor aproveitamento.

Vejamos algumas características para um bom desempenho em cursos virtuais:

- Estar Motivado

- Ter algum Conhecimento de Informática.

- Gostar do Estudo Individual

- Ter Iniciativa

A Motivação é qualidade básica para o sucesso do seu aprendizado e aprimoramento. Sem motivação 

nem curso online nem presencial terá o retorno desejado.

A facilidade com informática, como navegar na Internet, usar editores de textos e imagens é importante porque estamos falando de um curso online que vai precisar que você esteja, em algum momento, "plugado" no computador e na Internet. 

Optando por imprimir o material didático, mesmo assim a interação com o professor é individual e realizada em salas de bate-papo, online - como o SKYPE.

A maior parte do tempo é usado com estudo individual. Desta forma a Iniciativa Pessoal é fundamental para o sucesso no aproveitamento do conteúdo.

Você tem o perfil?

- Sim !!! 

Então Por que fazer Cursos online ?

- Estes cursos são recomendados principalmente para pessoas que não possuem horário fixo para frequentarem cursos presenciais e desejam uma orientação personalizada para otimizar o seu tempo de acordo com a sua disponibilidade.

- Os Cursos online também propiciam uma diversidade maior de oportunidades para aqueles que moram longe dos grandes centros ou que possuem alguma dificuldade de locomoção, além de oferecerem o conforto e a segurança de você estudar em sua própria casa ou escritório.

- Os Cursos de Arte  constituem  uma boa oportunidade para adquirir um diferencial no mercado de trabalho.

Lembre-se que o mundo é feito de pessoas e o computador é apenas uma ferramenta facilitadora da comunicação entre elas!

O fascínio das obras artísticas

Iniciei a ensinar desenho em 1992.

Já se vão vinte e quatro anos. São assim muitos anos de aplicação e experiência que este método tem atravessado e ainda continua tão atual. Por que?

A expressão artística através do desenho como forma de exteriorizar e comunicar, atravessa toda a história do homem  em todas as culturas. 

O fascínio que sentimos perante obras artísticas como um desenho rupestre, gótico, renascentista ou contemporâneo, faz-nos pensar acerca do que estará no cerne destas obras para provocarem tal efeito. Diz-se que só o homem possui este fascínio e capacidade de admiração perante os fenômenos e fatos estéticos e que, portanto os "persegue", procurando exprimir-se através da arte.

As escolas que ainda hoje frequentamos não de dedicam a ensinar a modalidade de informações características da arte. Embora os educadores se mostrem cada vez mais interessados no pensamento intuitivo os sistemas escolares são estruturados em torno de um padrão sequencial que ainda perpetua as respostas estereotipadas.

Para muitas pessoas o processo de desenhar parece misterioso e algo além da compreensão humana. Na verdade não é bem assim. A capacidade de desenhar é algo que pode ser aprendido por qualquer pessoa normal, dotada de visão e coordenação motora mediana, com habilidade suficiente para enfiar uma agulha de costura ou atirar uma bola à distância.

Se você pode escrever: desenhar letras, então pode desenhar.

Leonardo da Vinci - 1452/1519